Возрождение традиций

В обители древнейшего коврового искусства прошла лекция Инны Костиной

В статье под заголовком «На седьмом небе» (см. БР, №46, 14 марта с.г.) мы уже рассказывали о юбилейной персональной выставке заслуженной художницы Азербайджана Инны Костиной под названием Göyün yeddinci qatı («Седьмое небо»), которая открылась в Национальном музее ковра.

…Выставочный зал музея, хранящий многие тайны веков, просочившиеся сквозь тысячи узелков ковров разных эпох, постепенно заполняется. Гости с восхищением рассматривают «шелковые полотна», украсившие стены зала. Другие с нетерпением ожидают встречи с мастером...

Автор уникальных работ рассказала гостям об особенностях техники холодного и горячего батика, что вызвало глубокий интерес у профессионалов и любителей искусства.

Мероприятие образно можно разделить на три части: раскрытие особенностей техники создания представленных работ и их смысловой ценности, а также погружение зрителей в таинственный мир орнаментов келагаи, на протяжении тысячелетий создаваемого в технике горячего батика.

Келагаи - азербайджанский национальный женский головной убор. Представляет собой шелковый платок из некрученых нитей, местного изготовления, с набивным узором, выполненным традиционным способом резервирования воском. В западной части Азербайджана келагаи иногда именуются чаргатом.

Именно эта тема и стала прологом интересной лекции, позволившей присутствующим - любителям и профессионалам искусства - лучше познакомиться с техническими особенностями, которых следует придерживаться в процессе создания подобного рода образцов искусства.

На первый взгляд, изящные линии, формирующие мистические образы, создают впечатление легкости, однако, все глубже погружаясь в процесс их создания, становится ясно - проделана колоссальная работа.

Рассказывая об особенностях техники холодного батика, Инна Костина отметила ряд сложностей, которые ей нравится решать как профессионалу, ведь порой трудности заманчивы. Художница отметила, что батик, роспись на шелке, можно осуществить посредством разных техник. Интерес вызывает то, как белый шелк определенной фактуры и плотности, в зависимости от чего его и выбирает мастер, может обрести столь необычайный конечный облик. По словам Инны Костиной, именно взлеты и падения, ошибки и дальнейшее их избежание позволяют отточить мастерство художника в технике, не прощающей ошибок. Это и есть один из немногих минусов работы в технике холодного батика, ведь испорченный образец не подлежит восстановлению. «При желании возможно все и даже освоение этой сложной техники, - отметила Инна Костина. - Именно с опытом приходят собственное видение и колористическое решение, являя собой индивидуальность художника».

Она также объяснила причину выбора золотистого оформления сказочных фигур, изображенных на работах, окружающих слушателей: «Я делаю небольшой эскиз, сохраняя тона цветовой палитры в своем сознании, затем наношу рисунок на шелк, а после обвожу его резервом. В этих работах я выбрала золотой резерв, потому что мне нужно было выразить их восточный колорит и сказочность».

Отсутствие необходимых материалов мешает творческому процессу, т.к. качественные красители для работы в этой технике приходится заказывать за рубежом, - отметила художница.

Горячий батик - сложная техника, в которой вместо резервирующего карандаша используется воск, что очень вредно для здоровья. Именно в этой технике изготавливают национальный символ красоты и достоинства, отражающий историю, культуру и традиции нашей страны, - келагаи.

Инна Костина, будучи знатоком этой уникальной техники, рассказала о ее главных особенностях. Так, художница отметила высокую значимость наличия в орнаментном содержании келагаи каймы, желательно двойной:

- Кайма - энергетическая защита женщины от любого негатива. Если вы покупаете келагаи без каймы, то вы берете просто платок, не получая защиты. Известный мастер келагаи из села Басгал создает очень интересные композиции, в которых две каймы. Постарайтесь заполучить именно такой образец. Бута как символ огня, воды, защиты, пуп, колесо фортуны - все эти символы приносят добро, удачу и благополучие. В советское время келагаи сохранился, однако тогда его носили в основном в деревнях. Он был традиционным атрибутом свадьбы, ведь невеста была полностью покрыта красным келагаи. Каждый гость покрывал плечи жениха шелковым платком, это означало, что жизнь мужчины пройдет в большой ответственности за жену и детей. Очень интересные были традиции. Сегодня меня часто просят достать красный келагаи для свадьбы. Прекрасно, что сакральная традиция келагаи возрождается. Вершина этого вида искусства - келагаи шести-семи цветов. Он семь раз окрашивается и фиксируется, что очень трудоемко.

Я с удовольствием рассказываю об этом потому, что мне важно: наши женщины должны понимать, что носят, хочу, чтобы они стремились покупать что-то ценное, национальное. Ведь келагаи - то, что переходит по наследству. Это традиция, которую мы чуть не утеряли в советское время, но сумели сохранить.

В рамках мероприятия присутствующим были представлены керамические птицы, расписанные акрилом, которые «разлетелись по новым хозяевам как талисманы, ведь каждый хочет получить кусочек счастья», как отметила их создатель. Безусловно, прямой контакт с автором представленных работ усилил понимание зрителями всей экспозиции, включая ее продуманное построение и смысловое содержание.

Фарида АББАСОВА

Бакинский рабочий.-2023.- 16 марта.- С.12.