Гармония красок и узоров

Шеки - родина текелдуз

Некоторые виды народного искусства, сыгравшие исключительную роль в формировании культурного наследия Азербайджана, со временем утратили былую популярность. Однако многие из них не только сохранились, но и продолжают развиваться, передаваясь из поколения в поколение - как драгоценная нить, связывающая прошлое с настоящим.

Декоративно-прикладное искусство Азербайджана - это не просто элемент самобытной культуры, а подлинное сокровище, вобравшее в себя многовековую историю, эстетику и мировоззрение народа. Его истоки уходят в глубокую древность: мастерство ремесленников формировалось под влиянием природы, быта и традиций.

На протяжении веков ковроткачество, вышивка, гончарное и кузнечное дело, резьба по дереву и камню, чеканка, ювелирное мастерство и другие ремесла стали неотъемлемой частью национального облика Азербайджана. Эти виды искусства не только украшали повседневную жизнь, но и отражали духовный мир народа.

Сегодня, в эпоху глобализации и цифровых технологий, интерес к народному искусству переживает новый подъем. Возвращение к истокам, стремление сохранить аутентичность и культурную самобытность становятся все более актуальными. Молодые мастера и дизайнеры вдохновляются традициями, переосмысляя их в современном ключе. Так рождаются уникальные изделия, получающие признание не только в стране, но и за ее пределами.

Одним из таких сокровищ является текелдуз - искусство вышивки, родившееся в древнем городе Шеки, с давних времен славившемся искусными ремесленниками. Этот вид художественной вышивки отличается изяществом орнаментов, утонченной композицией и глубоким символическим содержанием. Веками текелдуз украшал одежду, предметы быта и интерьера, отражая национальную эстетику и образ мышления местных мастеров.

В XIX веке шекинские вышивальщицы создавали свои шедевры преимущественно на гановузе, махуде и бархате. Эти благородные ткани темных, насыщенных оттенков - темно-красного, черного, зеленого, темно-синего и брусничного - служили фоном для изысканных узоров, вышитых с поразительной точностью и фантазией. Каждый стежок в таких изделиях был продуман до мелочей, а каждое изделие - уникальным произведением искусства.

Текелдуз требует от мастера не только высокого профессионализма, но и художественного чутья, тонкого вкуса, способности к абстрактному мышлению. Это трудоемкий и кропотливый процесс, в котором большое значение имеет умение подбирать гармоничные сочетания красок, композиционно выстраивать орнаменты и сюжетные элементы. У мастера должно быть развито пространственное воображение и глубокое понимание символики узоров, многие из которых передавались из поколения в поколение.

Прошлое текелдуза - богато и многогранно. Если прежде текелдузская вышивка использовалась в основном для украшения одежды, занавесей, покрывал и предметов домашнего интерьера, то сегодня - благодаря развитию технологий и интересу к национальному дизайну - она находит применение и в новых формах. Современные дизайнеры используют текелдуз в оформлении чехлов для мобильных телефонов, сумок, футляров для очков, чехлов для ноутбуков и других аксессуаров, превращая традиционное искусство в часть повседневной жизни.

Таким образом, текелдуз не только сохраняет связь с историей, но и обретает второе дыхание в XXI веке - как живое, развивающееся искусство, достойное своего места в современном культурном пространстве.

В Шеки издавна относились к текелдузу как к важной части национальной идентичности. Это ремесло передавалось из поколения в поколение - от бабушек к внучкам, от мастеров к ученикам. Одной из тех, кто бережно сохраняет и развивает эту традицию, является Гюлендам Алхасова - член Союза художников Азербайджана, посвятившая более полувека своей жизни искусству текелдуз.

С 16 лет она увлекалась кукольным мастерством, ворсовой и гобеленовой вышивкой, бисероплетением. Однако настоящей страстью стало именно текелдуз, к которому она пришла через годы практики и обучения. Поворотным моментом стало знакомство с известной шекинской мастерицей Мехтарем ханым, под руководством которой Гюлендам начала осваивать секреты древнего ремесла.

С первых дней она проявляла исключительное усердие, аккуратность и стремление к совершенству. Не было сомнений: ее неиссякаемый энтузиазм, природное чувство вкуса и трудолюбие рано или поздно приведут к значительным достижениям. Эти качества стали залогом того, что спустя годы имя Гюлендам Алхасовой будет называться среди хранителей и продолжателей великого наследия текелдузского искусства, достойного места в культурной летописи Азербайджана.

- Этот вид народного прикладного искусства известен в народе как вышивка по ткани, - рассказывает Гюлендам ханым. - По утверждению мастеров и историков, текелдуз практиковался исключительно в Шеки, что делает его по-настоящему уникальным явлением в нашей культурной традиции. Особенно интересно, что в древности этим ремеслом занимались преимущественно мужчины. Такие мастера, как Мовсум Мешади Али оглу, Мешади Юсиф Сулейман оглу, Мешади Саттар, Алиаббас устад, Джаббар Ализаде, Рза Тагизаде, Абузар Лятифов - оставили яркий след в истории текелдузского искусства. Их работы отличались тонкостью орнамента, точностью исполнения и глубоким символизмом.

Со временем и женщины стали активно осваивать это искусство, внося в него свою изящность и новый взгляд. Текелдуз был не только эстетическим выражением, но и находил применение в повседневной жизни: им украшали одежду, предметы быта, интерьер.

До обретения Азербайджаном независимости, - продолжает Гюлендам ханым, - это искусство находилось под угрозой исчезновения. Однако сегодня мы с радостью наблюдаем его возрождение. Особенно приятно осознавать, что вышивки, созданные в нашей семье, неоднократно выставлялись за рубежом и были высоко оценены. Это вдохновляет продолжать дело наших предков и передавать традиции новым поколениям.

Узоры вышивки текелдуз поражают своей цветовой гаммой и композиционной гармонией. Особенность этого искусства заключается в том, что шелковые нити вышиваются преимущественно на темных тканях, что отличает текелдуз от других видов народной вышивки. Его характерные мотивы черпаются из мира флоры и фауны - цветы, листья, птицы, животные, каждая деталь несет в себе символическое значение и придает работе особую глубину.

Не ошибусь, если скажу, что интерес к искусству текелдуз в Азербайджане сегодня заметно возрос. Если раньше этим делом занимались единицы - один-два мастера на всю округу, то теперь к этому виду народного творчества проявляют интерес и молодые девушки, которые с большим желанием обучаются у опытных наставников.

Государственная поддержка и стремление сохранить национальное наследие сыграли важную роль в этом процессе. Возрождаются забытые виды декоративно-прикладного искусства, а текелдуз вновь занимает достойное место в ряду национальных культурных ценностей.

Гюлендам ханым передала любовь к ремеслу своим близким. Ее сын Мурад и невестка Анна ханым, родом из Казахстана, тоже стали мастерами текелдуза. Сегодня и внучка Лала - представительница четвертого поколения - продолжает семейную традицию.

Изделия семьи Алхасовых экспонировались на фестивалях и выставках как в Азербайджане, так и за рубежом. Особое значение для Гюлендам ханым имела выставка в Баку в 1996 году, на которой ее работы высоко оценил Гейдар Алиев. Она заняла первое место и была награждена премией. Позже, в 2002 году, ей вновь довелось встретиться с ним в Шеки - на этот раз во время открытия Олимпийского спортивного комплекса, где она представила портреты Гейдара Алиева, Ататюрка и Ильхама Алиева, выполненные в технике текелдуз.

Однако ее путь был непростым. После рождения сына с ограниченными физическими возможностями она осознала важность создания инклюзивной среды для детей с особыми потребностями. Так родилась ее вторая миссия - обучать таких детей искусству.

Говоря о трудностях, с которыми ей пришлось столкнуться после рождения сына Мурада с ограниченными физическими возможностями, Гюлендам ханым призналась, что именно эти жизненные испытания побудили ее задуматься о важной миссии - обучении детей с аналогичными особенностями:

- Я понимала, как важно для таких детей чувствовать себя нужными, развивать в себе уверенность и находить радость в творчестве. Искусство может стать для них не просто увлечением, а настоящим источником вдохновения и силы. Потому я собрала этих ребят и начала обучать их искусству, открывать перед ними удивительный мир творчества. Обучение - это не только передача навыков, это путь к социализации. Это возможность для таких детей приблизиться к обществу, почувствовать себя его частью, жить на равных. Искусство помогает им раскрыться, поверить в себя, выйти на совершенно иной - более светлый и полноценный - уровень жизни.

При поддержке государства мы создали ансамбли, объединившие детей по интересам, и получили теплый отклик в обществе. Люди начали понимать, насколько важно давать таким детям шанс проявить себя. Ведь если сеять добро, непременно взойдет нечто прекрасное, -улыбается мастерица.

Гюлендам Алхасова также общественный активист, возглавляет Реабилитационный центр для детей-инвалидов при Общественном объединении «Забота об инвалидах», действующем в Шеки. За это время она обучила более 40 подростков и молодых людей с ограниченными возможностями секретам художественной вышивки. В настоящее время все ее ученики занимаются этой работой.

Последние годы Гюлендам ханым работает экспертом-тренером в Агентстве развития малого и среднего бизнеса (SMEDA) при Министерстве экономики, обучая секретам этого искусства подростков и молодежь, желающих заниматься декоративно-прикладным искусством, а также ремесленников и предпринимателей Шекинского и близлежащих районов. На тренингах, организованных SMEDA, она проводит занятия по ремесленничеству, «зеленой» экономике, туризму и другим темам по специально разработанной программе.

Мастерица говорит, что спрос на ее изделия и ее коллег очень высок. Однако среди интересующихся преобладают иностранцы. Они внимательно наблюдают за процессом изготовления изделий в мастерской Гюлендам ханым. И чаще всего приобретают изделия ручной работы с изображением наших национальных узоров, животного мира, а также дворца Шекинских ханов. Иностранцев привлекает не только внешняя красота, но и тонкости искусства.

- Например, - рассказывает Гюлендам ханым, - иностранные туристы часто просят провести для них мастер-класс. Сначала они с интересом наблюдают за процессом, затем пробуют повторить движения самостоятельно. И только когда они действительно понимают, сколько труда, терпения и мастерства требует эта работа, они решаются приобрести самые красивые изделия.

Интерес к текелдузу среди туристов постоянно растет. В Шеки приезжает много гостей из разных стран, и спрос на наши изделия всегда высокий. Люди хотят унести с собой не просто сувенир, а частичку нашей культуры, вложенную в узор, в цвет, в нить.

Гюлендам ханым также проводит мастер-классы в разных регионах республики. У нее более 40 учеников с ограниченными возможностями. В рамках проекта «Художники завтрашнего дня» в настоящее время она проводит мастер-классы для своих учеников в начале каждой недели в селе Хыналыг Губинского района.

- Текелдуз требует врожденного таланта, - подчеркивает она. - Человек, занимающийся этим искусством, безусловно, должен обладать художественным талантом. Хотя работа с иголкой и ниткой сложна, текелдуз - это искусство, которое заключается в нити. Это сложно, но снимает усталость и дает человеку духовный отдых. Ты словно переносишься в другой мир! Правда, время от времени, когда иголка вдруг уколет тебе палец, ты тут же возвращаешься из другого мира в свой собственный.

В среднем вышивка занимает примерно месяц времени. Конечно, бывают исключения. Например, работу под названием «Танец блюдца» я закончила за 3 месяца. Есть такие, которые невозможно сделать за 6 месяцев. У меня была работа, которая представляла собой синтез двух работ, и я работала над ней 9 месяцев.

Мой последний вопрос был о ее желании. «Я хочу, чтобы это искусство жило вечно, и чтобы наш народ гордился нами, художниками!»

Бакинский рабочий - 2025.- 29 августа (№128).- С.15-16.