От шрамов войны до Победы
Уроки
художника-ветерана Карабахской войны Назима Фараджова
На протяжении всей истории человечество стремилось сохранить
память - о событиях и людях, о мгновениях и явлениях природы, о том, что
формирует судьбу и придает ей смысл. Ведь каждая минута неповторима и, быть
может, именно она определяет будущее.
В поиске способов противостоять забвению человек изобретал
различные формы увековечения памяти, и одной из самых древних и выразительных
стала живопись.
Умение красиво рисовать - лишь внешний, самый доступный
навык, которому при желании можно научиться за сравнительно короткое время.
Однако истинная сложность заключается вовсе не в технике. Самое трудное - найти
тему, с которой ты готов жить, к которой хочется возвращаться снова и снова, не
теряя внутреннего напряжения и интереса. Это должна быть тема, которая
по-настоящему волнует, тревожит, не отпускает.
Для современного художника важнейшим становится не
изображение само по себе, а способ рассказать историю. Художник - это прежде всего рассказчик, только его язык не словесный,
а визуальный. Каждый мазок, каждый цвет и каждый образ несут смысл, превращаясь
в часть повествования. Если человек выбирает путь искусства всерьез, за каждой
его работой должна стоять история - личная или коллективная, явная или скрытая,
но всегда искренняя.
Именно история придает произведению глубину, превращая
картину из красивого изображения в пространство диалога со зрителем. В этом
диалоге рождается память - живая, эмоциональная, способная пережить время и
сохранить то, что иначе было бы утрачено навсегда.
Ветеран первой Карабахской войны, художник и скульптор Назим
Фараджов родился в 1975 году в Саатлинском районе.
Интерес к искусству и ярко выраженный талант к живописи проявились у него еще в
школьные годы. Уже тогда он остро чувствовал внутреннюю потребность в
творчестве и мечтал получить профессиональное художественное образование.
Однако судьба распорядилась иначе. В один из самых тяжелых
периодов для Родины Назим Фараджов сделал выбор в
пользу долга и отправился на фронт. В 1993 году он был призван на военную
службу и принимал участие в боевых действиях на Агдамском и Физулинском
направлениях. Эти годы стали для него серьезным жизненным испытанием и оставили
глубокий след, который впоследствии отразился и в его творчестве.
После демобилизации в 1997 году он вернулся к своей давней
мечте. В 2000-м Назим Фараджов поступил в
Художественный колледж имени Азима Азимзаде, где
заложил прочную профессиональную основу своего мастерства. Окончив колледж, он
продолжил обучение в Государственной академии искусств, расширяя художественный
кругозор и совершенствуя технику.
С 2010 года Назим Фараджов активно
занимается самостоятельной творческой деятельностью. Уже более пятнадцати лет
он работает художником-реставратором в Саатлинской государственной
художественной галерее, параллельно передавая свои знания и опыт молодому
поколению. Его педагогическая работа выходит далеко за рамки стандартного
обучения: мастер делится уникальными профессиональными приемами, раскрывает
тонкости передачи формы, света и объема, формируя у учеников глубокое понимание
природы изобразительного искусства.
Уроки Назима Фараджова ценны не
только для начинающих художников, но и для тех, кто уже знаком с основами
мастерства, а также для всех любителей и почитателей мира живописи. Его путь - это редкое сочетание военного опыта, внутренней дисциплины
и тонкого художественного восприятия, нашедшее отражение в каждом его
произведении.
Назим Фараджов предпочитает
множество тем в своем творчестве. Одновременно он занимается и ремеслами. В его
портфолио множество работ в области живописи и скульптуры.
- С самых ранних лет живопись приносила мне огромную
радость, - рассказывает Назим. - Это было не просто
хобби. Я всегда чувствовал, что в этом мое призвание, что искусство становится
частью моей жизни. Мои родители и школьные преподаватели поощряли мой интерес.
Поступив в художественное училище, уже на первых курсах я ощутил, какую
серьезную и в то же время благородную ношу выбрал. Поначалу меня одолевали
мысли: я ведь не стану ни Микеланджело, ни Леонардо, но мое увлечение историей
искусства было настолько сильным, что оно придало мне уверенность в собственном
пути. Искусство - вещь сложная. Оно не каждому дано. Все мои работы - результат
впечатлений.
Художник Назим Фараджов горячий
патриот своей Родины. Он хорошо знает историю и культуру своей страны и
посвящает ей свои произведения.
- Какие темы сегодня приоритетны в вашем творчестве? -
интересуемся мы.
- Самые тяжелые моменты войны, жестокость безжалостного
врага по отношению к нашему народу, оккупация наших земель, разрушение
памятников истории и материальной культуры, а также разграбление природы
навсегда запечатлелись в моей памяти. Ранее в своих работах я показывал разлом
в жизни и судьбах людей - оккупацию наших земель, уничтожение мест обитания,
разрушение природы.
Но со временем меняются судьбы людей и земель, многое
возвращается на круги своя. В результате второй Карабахской войны в 2020 году
под руководством победоносного Верховного Главнокомандующего, Президента
Ильхама Алиева наша славная Армия за 44 дня вошла в историю и принесла нам
Победу. Азербайджан освободил свои земли от оккупации, и сегодня в своих
произведениях я отражаю дух Победы, процесс освоения освобожденных территорий,
а также героизм наших солдат и офицеров.
В этих работах предпочитаю линогравюру (вид гравюры). На
одной из моих картин надписи обращены к Солнцу. То есть мы уже освободили
Карабах от оккупации, мы движемся к светлому будущему и развитию. Проекты
развития Карабаха, азербайджанский солдат, как пример для молодого поколения,
отражены в картинах.
- Стало быть, вы предпочитаете линогравюру при работе над
графикой?
- Знаете, линогравюра - сложная форма графики. В своей
работе я занимаюсь книжными иллюстрациями. Я также создаю скульптуры, занимаюсь
декоративным и прикладным искусством, барельефами.
- Как бы вы описали свое искусство сегодня?
- Мое искусство всегда было азербайджанским по духу. Я
стараюсь сочетать универсальные темы, такие как наша славная Победа,
материнство, природа с красками, с энергией и традициями Азербайджана.
- В чем вы видите свою миссию как художника?
- Для меня искусство - это
одновременно и самовыражение, и культурная дипломатия. Я считаю себя на
передовой не политики, а культуры. И пока я стою перед пустым холстом, я верю,
что следующая картина всегда будет моей лучшей - и еще одним голосом
Азербайджана в мире.
- А искусство должно быть понятным?
- Искусство должно быть понятным, с одной стороны, а с
другой - ему необходимо оставаться загадочным - иначе это будет не искусство, а
агитационный плакат. Можно сказать так: произведение искусства является миром,
заключенным в самом себе, неким голографическим аналогом Вселенной, - а
Вселенная непознаваема. Следовательно, настоящее произведение искусства всегда
содержит в себе нечто непознаваемое - и именно поэтому мы пересматриваем,
переслушиваем и перечитываем, иногда по многу раз, свои любимые произведения.
Мы не делали бы этого, если бы могли понять их до конца.
- Художник часто пишет то, что его волнует и трогает душу.
Вы уже написали множество картин, но хотелось узнать следующее: какая картина
вами еще не написана? Какую тему вам бы хотелось затронуть в будущем?
- Да, мне предстоит написать еще много картин. У меня много
планов и идей, которые ждут своего часа, своего мгновения. Надеюсь, Всевышний
даст мне возможность и силы на их осуществление.
Честно говоря, не знаю, к каким темам я буду обращаться в
будущем, но надеюсь, что они окажутся позитивными. Хотелось бы написать природу
города Шуша и Карабаха.
- Участвовали ли вы в выставках и была ли у вас
персональная?
- Я участвовал во многих выставках, особенно тех, которые
были организованы на военно-патриотические темы. У меня также есть различные
достижения и награды. Но персональной выставки пока еще не было. У бразильского
писателя Пауло Коэльо есть такая фраза в романе «Алхимик»: «Если ты чего-нибудь
хочешь, вся Вселенная будет способствовать тому, чтобы желание твое сбылось…» Я
надеюсь, что мое желание сбудется.
Наталья БАБАЕВА
Бакинский рабочий.-2026.- 6 февраля (№05).- С.15.