Lənkəran səhnəsində "daxili mən"lə üzləşmə -

"Gəlinlik paltarı" tamaşasının premyerasından təəssüratlar

 

Lənkəran Dövlət Dram Teatrı səhnəsində yazıçı-dramaturq Hüseynbala Mirələmovun "Gəlinlik paltarı" əsəri əsasında səhnələşdirilmiş eyniadlı tamaşanın premyerasından təəssürat yazısını təqdim edir.

20 fevral 2026-cı ildə Lənkəranda səhnənin işıqları sönüb pərdələr qalxanda zala qəribə bir sükut çökdü. Sanki hər kəs daxilində hansısa xatirəni, bir ümidin köhnə izini, bəlkə çoxdan üstünü örtməyə çalışdığı bir ağrını özü ilə götürüb tamaşaya gətirmişdi. Tamaşa başlamamışdan öncə belə, havada görünməyən bir həyəcan dolaşırdı - pıçıltılar asta-asta kəsilir, baxışlar səhnəyə yönəlirdi. Hər kəs anlayırdı ki, bu axşam danışılacaq hekayə təkcə səhnədə baş verməyəcək, həm qəlblərin içində davam edəcək.

Lənkəran Dövlət Dram Teatrının səhnəsində H.Mirələmovun eyniadlı əsəri quruluşçu rejissor, əməkdar mədəniyyət işçisi, Dağıstan Respublikasının əməkdar artisti Laləzar Hüseynovanın interpretasiyasında psixoloji dərinliyi baxımından seçilən bir səhnə həlli ilə təqdim olundu. Rejissor tamaşada pafosdan, süni dramatizmdən qaçaraq, aktyor oyununu ön plana çıxarmağı bacarıb. Bu tamaşanın əsas yükü məhz aktyorların çiyinlərində idi onlar bu yükü daşımağı bacardılar. Laləzar Hüseynovanın quruluşunda hər səhnə hesablanmış, hər pauza düşünülmüş, hər baxış bir cümlə qədər təsirli idi.

Fənayə obrazını canlandıran aktrisa tamaşanın emosional mərkəzi idi. Onun oyunu baxışlarla, pauzalarla, hisslərin yüksək təqdimatı ilə qurulmuşdu. Finala doğru obrazın daxili sınmasını aktrisa süni dramatik effektlərə qaçmadan, daxili psixoloji transformasiya ilə təqdim etdi. Göz yaşını zorla "oynamaq" yox, içində yaşamaq seçimi onun ifasını inandırıcı təsirli edirdi. Onun səhnədə susduğu anlar belə, danışır, səssizliyi belə, dialoq yaradırdı. Zalda əyləşənlər həmin anlarda nəfəsini saxlayır, sanki obrazın dünyasına bir addım da yaxınlaşırdı.

Qadir obrazını aktyor isə real çoxqatlı ifa edirdi. Onun təqdim etdiyi Qadir tam haqlı, tam haqsız idi - o, həyatın içindən çıxmış, dilemmanın içində qalan, seçimlərinin nəticəsini daşımağa məcbur olan bir insan idi. Aktyorun səs tonundakı dəyişmələr, ani susqunluqlar emosional partlayışlar obrazın daxili ziddiyyətlərini aydın göstərirdi.

Haris Fədai rollarındakı aktyorlar tamaşaya dinamika gətirdilər. Onların səhnə plastikasında, dialoq tempində bir canlılıq vardı. Bəzən yumor çalarları, bəzən sərt replikalar tamaşanın ritmini dəyişir, monotonluğa yol vermirdi. Onların hər biri səhnədə cəmiyyətin bir tərəfini simvolizə edən obrazlara çevrildi. Bu obrazlar vasitəsilə tamaşaçı təkcə fərdi deyil, ictimai müstəvidə düşünməyə sövq olunurdu.

Rahibə Zinayə rollarını ifa edən aktrisalar isə qadın xarakterlərinin müxtəlif psixoloji qatlarını göstərdilər. Rahibənin içindəki ehtiyatlılıq, bəzən taleyə boyun əymə tonu, Zinayənin isə daha sərt açıq mövqeyi səhnədə maraqlı kontrast yaradırdı. İki fərqli qadın modeli - biri boyun əyən, digəri açıq danışan - tamaşanın ideya qatını dərinləşdirirdi. Onların dialoqları sanki səhnədə yox, həyatın özündə baş verirdi.

Haris Fədai rollarındakı aktyorlar tamaşaya dinamika gətirdilər. Onların səhnə plastikasında, dialoq tempində bir canlılıq vardı. Bəzən yumor çalarları, bəzən sərt replikalar tamaşanın ritmini dəyişir, monotonluğa yol vermirdi. Onların hər biri səhnədə cəmiyyətin bir tərəfini simvolizə edən obrazlara çevrildi. Bu obrazlar vasitəsilə tamaşaçı təkcə fərdi deyil, ictimai müstəvidə düşünməyə sövq olunurdu.

Rəqs səhnələri xüsusi qeyd olunmalıdır. Elvin Məmmədovun quruluşunda plastika sadəcə estetik element deyildi, psixoloji vəziyyətin davamı idi. Xüsusilə, kollektiv səhnələrdə hərəkətlərin sinxronluğu musiqi ilə harmoniyası əsərin emosional pik nöqtələrini gücləndirirdi. Səhnə plastikasında bədii simvolizm açıq hiss olunurdu. Hərəkətlər bəzən daxili çırpıntının, bəzən susdurulmuş hayqırtının ifadəsinə çevrilirdi.

Səhnə tərtibatı işıq həlli aktyor oyununu tamamlayırdı. Quruluşçu rəssam Fuad Hüseynov, rəssam Sevən Həsənli ilə birgə səhnə vizualını minimalizm daxili dramatizm üzərində qurub. Tamaşanı isə Nurana Nəcəfova idarə edib səhnə arxasında bütün texniki detalların ahəngini qoruyub.

Bir saat iyirmi dəqiqə ərzində davam edən tamaşa boyu zal gah səssizliyə qərq oldu, gah da emosional alqışlarla titrədi. Bu alqışlar təkcə uğurlu səhnə işinə yox, həm toxunulan həqiqətlərə idi.

"Gəlinlik paltarı" bu axşam Lənkəran səhnəsində təkcə süjet xəttini danışmadı. Aktyor oyunu vasitəsilə insanın içində qırılan səsləri, dilə gətirə bilmədiyi qorxuları göstərdi. Tamaşa zalında əyləşən hər kəs öz həyatından bir parça tapırdı - bir xatirə, bir peşmanlıq, bir itirilmiş arzu.

"Gəlinlik paltarı" tamaşası sadəcə bir səhnə əsəri deyil, insan taleyinin zərif ağrılı məqamlarını açan psixoloji bir səfər idi. "Gəlinlik paltarı" ideya, xatirə, ümid simvol kimi bütün hadisələrin mərkəzində dayanırdı. O, gözlə görünməsə , hər dialoqda, hər pauzada hiss olunurdu. Səhnədə konkret bir gəlinlik paltarı nümayiş olunmasa da, onun simvolik varlığı tamaşanın bütün qatlarına hopmuşdu.

Bu tamaşa yalnız bir qadının şəxsi faciəsi haqqında deyil. Ailə münasibətləri, sədaqət, mənəvi dəyərlər cəmiyyətin fərdin taleyinə təsiri tamaşanın əsas ideya qatını təşkil edirdi. "Gəlinlik paltarı" burada xoşbəxt gələcək arzusunun rəmzidir, lakin hadisələrin inkişafı göstərir ki, hər arzu gerçəkləşmir insan taleyi bəzən gözlənilməz istiqamət alır. Tamaşa bir sual qoyur: insan arzuları ilə reallıq arasında harada dayanmalıdır?

Tamaşa sadəcə nümayiş olunmadı, o, yaşandı. Səhnədə görünməyən bir paltarın simvolunda sevginin saflığı, arzuların kövrəkliyi reallığın sərtliyi bütün çılpaqlığı ilə tamaşaçıya təqdim olundu.

"Gəlinlik paltarı" təkcə toy gününün atributu deyil. O, saf başlanğıca inamdır. O, "hər şey yaxşı olacaq", - deyə qurulan səssiz bir dua, sevginin kövrəkliyinə yazılmış bir məktubdur. Amma həyat həmişə rəngdə olmur. Bəzən o ağlığın üzərinə görünməyən ləkələr düşür, bəzən o parıltı reallığın sərt işığında solur. Tamaşa məhz bu ləkələrin izini göstərdi - sakit, səssiz, amma təsirli şəkildə.

Rollarda geniş maraqlı aktyor heyəti çıxış edib. Tamaşanın mərkəzi fiquru - Fənayə obrazı bu səhnə işində iki aktrisa tərəfindən canlandırılır: Ayşən Əsədova Gülər Kərimova. Rahibə rolunda Şəbnəm Hüseynova, Zinayə rolunda isə Aynur Əhmədova Təranə Fərəcova çıxış edir. Kişi obrazları da paralel heyətlə təqdim olunur: Qadir rolunu Allahverən Babayev Elçin Hacıyev ifa edir. Haris rolu Saleh Əzimzadə Teymur Hacızadəyə həvalə olunub. Səyyad Əliyev Cəfər Səlimov Fədai roluna səhnə həyatı verir. Rufa obrazını Aysel Babazadə Nurana Nəcəfova canlandırır. Rəqs səhnələrində isə Elvin Məmmədov Günel Bağırova iştirak edirlər.

Bu kollektivin birgə işi nəticəsində "Gəlinlik paltarı" bir saat iyirmi dəqiqəlik səhnə həyatı qazandı. Hər aktyor öz obrazına fərdi çalar gətirsə , ansambl oyununun bütövlüyü qorunurdu. Səhnədə heç kim tək deyildi - personajlar, onları yaşadan aktyorlar. Bu birlik tamaşaya canlı nəfəs verirdi. məhz bu komandanın vahid nəfəsi tamaşanı sadəcə nümayişdən çıxarıb, yaşanan səhnə hadisəsinə çevirdi.

Sonda aktyorlar səhnəni tərk etdilər, alqışlar yüksəldi, pərdələr endi. Amma "Gəlinlik paltarı"nın ötürdüyü güclü enerji saflığa çağırış ideyaları səhnədən tamaşaçıların qəlbinə köçüb orada özünə yuva saldı kiminin xatirəsində, kiminin vicdanında, kiminin yarımçıq qalmış arzularında yer aldı.

Teatrın ən böyük gücü elə budur: o, insanı "daxili mən"i ilə üz-üzə qoyur, özünü daha dərindən anlamağa təşviq edir. Lənkəran səhnəsində həmin axşam bu üzləşmə baş verdi - sakit, dərin unudulmaz şəkildə...

 

Rövşən Ağayev

 

Ədəbiyyat qəzeti.- 2026.- 27 fevral, №7.- S.23.