Камал Ахмед, создавший собственный микрокосмос

Пятнадцатое издание проекта «Халг Аманаты», осуществляемого Халг Банком, посвящено жизни и творчеству известного азербайджанского живописца, Заслуженного деятеля искусств Камала Ахмеда. В презентации приняли участие видные общественные деятели. Представители культуры, искусства и науки. Ведущая мероприятия Диляра Салим в своем выступлении подчеркнула значимость проекта. Проект «Халг Аманаты» стартовавший в 2010 году, служит делу сохранения и передаче будущим поколениям культурного наследия нашего народа. Книги, изданные на трех языках - азербайджанском, английском и русском, дарятся высшим и средним учебным заведениям, детским домам и библиотекам, фондам, государственным учреждениям, зарубежным представительствам в Азербайджане, посольствам и консульствам Азербайджана за рубежом, крупным музеям и библиотекам, а также распространяются среди ценителей культуры Азербайджана безвозмездно. За прошедшие годы в рамках проекта были изданы художественные альбомы и организованы выставки работ народных художников Беюкаги Мирзазаде, Микаила Абдуллаева, Марал Рахманзаде, Саттара Бахлулзаде, Надира Абдуррахманова, Халиды Сафаровой и Махмуда Тагиева, Ваджии Самедовой, Фазиля Алиева, Геннадия Брижатюка, Рзы Мамедова, Горхмаза Суджаддинова, талантливого скульптора-шехида Самира Качаева; увидели свет избранные сочинения Мамеда Араза, Гусейна Арифа, Микаила Мушфига, Халила Рзы Улутюрка, а также книга «Монеты Азербайджана» видного ученого-нумизмата, профессора Али Раджабли.

Камал Ахмед оглу Ахмедов родился 28 февраля 1940 года в Баку. Камал, потерявший в раннем детстве обоих родителей воспитывался в детском доме и прожил тяжелую, полную трудностей и лишений судьбу. Любовь к рисованию привела его в Азербайджанское государственное художественное училище имени Азима Азимзаде. Одним из его учителей была Ваджия Самедова — первая азербайджанская женщина-живописец, получившая профессиональное художественное образование в Москве. Она чувствовала в Камале талант и помогала ему, хотя по натуре была принципиальным и ревностным хранителем реалистических традиций в живописи, сторонником академических норм. С самых ранних лет становления Камал Ахмед хотел отличаться, быть непохожим на других. Творчество художника, считающего своими учителями и наставниками таких мастеров как Саттар Бахдудзаде, Джавад Мирджавадов, Расим Бабаев, Горхмаз Эфендиев и Фазиль Наджафов, разностороннее и сложное. Колорит Камала нельзя спутать ни с каким иным, хотя он пробовал манеру письма, а иногда и сюжеты, и палитру своих любимых художников, что совершенно естественно — ведь все они жили и творили в то же время и в одном жизненном пространстве, подпитываясь из общего источника.Несмотря на множество друзей и единомышленников, он творил, закрывшись от всего мира, и к этому таинству никому не разрешалось прикасаться. Он не любил говорить о своих работах, не допускал никаких дискуссий о собственной живописи, скрывал от всех внутреннюю жизнь. Он выражал свою душу, раскрывал себя только через образы на холсте, в бесконечном общении с самим собой. Вымышленный мир на полотне был его родной стихией. Он шифровал свои мысли в определенных изображениях, с годами выработав собственный язык метафор, символов, знаков, вызывающих разные ассоциации. Он был убежден, что искусство нужно чувствовать и только. Его не нужно объяснять, интерпретировать, но оно может стать ключом к пониманию личности художника, его мировосприятия, правда, только в одном случае — если будет прочувствовано, если найдет в душе живейший, искреннейший отклик. Он увлекался философией Низами и Физули, цитировал других великих мыслителей и превратился в настоящего дервиша, целью которого было найти истину — призрачную и недостижимую, как линия горизонта. И он искал ее долгие годы пребывая в лишениях и безвестности, при этом ничто не было способно свернуть его с пути истиного искусства. В 1987 году ему наконец посчастливилось провести свою первую персональную выставку и только к концу жизни, преодолев идеологические препоны, творчество Камала Ахмеда стало доступным для широкого зрителя. Произведения К.Ахмеда как ценные образцы азербайджанской живописи бережно хранятся в частных коллекциях и собраниях крупных музеев и галерей.

И.Асадова

Эхо.- 2017.- 23 мая.- С.8.