Бюльбюль: уход со сцены и последние годы жизни
В 1958 году Театр оперы и балета имени М.Ф.Ахундова
отмечал свой полувековой юбилей. Поэтому возникла мысль в дни Декады устроить
ретроспективный показ достижений азербайджанского музыкального искусства:
начать с «Лейли и Меджнун» Уз.Гаджибекова, затем показать «Кероглу»,
а завершить последней новой оперой — «Севиль» Ф.Амирова.
Неожиданно под вопросом оказалось включение в декадную
программу оперы «Кероглу». Стоит ли везти ее,
раздавались голоса, если нет новых исполнителей? И тогда решили рискнуть —
ввести в эту партию молодых артистов.
Бюльбюль с интересом следил за подготовкой будущих
исполнителей партии Кероглу. Посещал репетиции,
понимая, что от удачного выступления молодых артистов зависит не только показ «Кероглу» на Декаде в Москве, но и долговечность оперы на
бакинской сцене.
Пришел Бюльбюль и на общественный просмотр «Кероглу» с участием Лютфияра Иманова, состоявшийся 5 мая 1958 года. Ему понравился
высокий, звучный голос певца, а также его сценическая эмоциональность, задорные
нотки воинственности, а главное, хорошая верность национальному колориту
характера. Бюльбюль поздравил молодого солиста и пожелал достижения подлинно
высокого мастерства и долгой жизни на сцене.
Доброе напутствие окрылило Л.Иманова.
Он блестяще выступил в Москве в опере «Кероглу» и по
праву стал преемником Бюльбюля. В дальнейшем он стал ведущим тенором театра и
был удостоен звания народного артиста СССР.
24 мая 1959 года на Декаде азербайджанского искусства в
Москве была показана опера «Кероглу». Бюльбюля вновь
слушала московская публика. Казалось, время не властно над голосом певца,
который звучал по-прежнему сочно, ярко, красиво. Каждая ария, исполненная
артистом, вызывала бурные аплодисменты.
В конце 1959 года Бюльбюль оставил оперную сцену. Теперь
основное место в его жизни заняли концертная деятельность и преподавание в
консерватории.
В своей работе с учениками он опирался на огромный
практический и теоретический опыт. Вот некоторые правила, которыми Бюльбюль
постоянно руководствовался в своей педагогической работе:
— У хорошего певца звук производит впечатление плавно
струящейся волны, даже небольшой звук у него «летят».
— Пение должно совершаться с такой же легкостью, как и
разговорная речь.
— Без технической подготовленности ни один голос не сможет в
течение долгого времени выдерживать изнурительные нагрузки, беспощадного
напряжения при пении в высокой тесситуре.
— Никогда не ломайте природы своего голоса, не навязывайте
ему непосильные задачи. Главные качества хорошего певца: кантилена, мягкость,
подвижность голоса, тембровое богатство. Их нужно развивать всю жизнь!
Большое внимание Бюльбюль уделял упражнениям, которые
подбирались им строго индивидуально. Имелись и общие положения. Так, им была
создана особая «репертуарная шкала», должная способствовать постановке голоса.
Вокалистам, обучающимся на первом курсе консерватории,
предписывалось петь распевные арии из «Аршин мал алана», на втором —
мелодическую арию «Нэлледендыр» Уз.Гаджибекова,
дуэт из «Шаха Исмаила» М.Магомаева, романсы А.Зейналлы, на третьем — арию Ашиг
Гариба из «Шахсенем» Р.Глиэра, романс «Сенсиз» Уз.
Гаджибекова, на четвертом и пятом — ашугские песни из
«Кероглу», каватину Ашиг Гариба, романс «Севгили джанан» Уз.Гаджибекова.
Всего же «репертуарная шкала» включала 250 произведений
европейской, русской и национальной классики, из них 115 —для тенора.
В последние годы Бюльбюль особенно много работает над
грамзаписями. Работа эта была трудной и кропотливой. Предельно требовательный
артист шлифовал каждое произведение до мельчайших деталей.
Продолжал напряженно трудиться Бюльбюль и в свой последний,
1961 год. В мае под его руководством прошел очередной съезд ашугов. Затем с
концертами он посетил родной город Шушу. Потом приступил к подготовке новой
концертной программы, причем аккомпанировать ему должен был младший сын Полад,
музыкальному воспитанию которого он уделял большое внимание.
День 25 сентября 1961 года Бюльбюль провел в консерватории.
Домой возвращался пешком. Стояла не по-осеннему солнечная погода. Настроение у
него было приподнятое — занятия прошли хорошо. А поздно вечером он вдруг
почувствовал себя плохо. Через несколько часов сердце артиста перестало биться.
С Бюльбюлем прощался весь Баку. На его похоронах звучал в
записи романс «Сенсиз» («Без тебя»), который он очень
любил и исполнял с редкостной проникновенностью.
Творческий путь Бюльбюля охватил более полувека. Он начинал
его в юном возрасте как певец-ханенде, а завершил
ведущим солистом Оперного театра, народным артистом СССР, лауреатом
Государственной премии.
История мирового вокального искусства знает немало певцов с
уникальными по своей мощи и красоте тембра голосами. Бюльбюль входит в эту
славную когорту. Главный же его феномен состоит в том, что он совместил
народную манеру пения с общеевропейской, был велик как в исполнении мугамов и народных
песен, требующих особой, восточной постановки голоса, так и оперных партий.
В свое время были осуществлены записи многих произведений из
репертуара певца — оперные арии, романсы и азербайджанские народные песни,
фрагменты из мугамов и мугамных опер.
Это был настоящий драматический тенор с удивительно яркими
блестящими, звонкими верхними нотами. Вместе с тем его низкий регистр звучал
бархатисто, сочно, мягко.
Бюльбюль начинал свой артистический путь как народный певец,
исполнитель мугамов, во многом опираясь на опыт и творческую практику, традиции
своих предшественников.
Азербайджанская музыкальная культура знала многих знаменитых
певцов-мугамистов. Но ни один из них не рискнул
выступить на концертной эстраде или оперной сцене с исполнением классического
репертуара. Им недоставало не только соответствующих знаний и исполнительских
навыков, сами голоса народных певцов никак не подходили для этой цели из-за
специфического носового или горлового оттенка, «пестроты» регистров.
Голос Бюльбюля был совершенно лишен этих недостатков. Та
свобода, с которой он владел «восточным» и «европейским» стилями исполнения,
обусловлена прежде всего феноменальным вокальным дарованием артиста.
Бюльбюль был не просто блистательным вокалистом, его
исполнение отличали богатство художественного воображения, творческой фантазии,
умение найти в своем голосе множество красок и оттенков, чтобы расцветить ими
спетое слово.
Искусство Бюльбюля — исполнителя мугамов сказалось не только
на его художническом подходе к народной песне. Влияние его отчетливо проступает
и во многих трактовках Бюльбюля — оперного певца.
Бюльбюль был первым азербайджанским камерным певцом, и
многие композиторы создавали свои произведения в этом жанре именно в расчете на
его артистическую индивидуальность. Естественно, что исполнительские трактовки
певца служили своего рода эталоном для будущих поколений вокалистов.
Окончание
Б.ЗАБОЛОТСКИХ
Новое время.-2026.- 26 февраля (№28).- С.13.