ПОЮЩИЕ НА ВЕТРУ

Палка... палка... огуречик... - это, пожалуй, наиболее точный образ, рисующийся перед человеком, впервые столкнувшимся с миром "актуального искусства". Действительно, принцип современного искусства оформился в несколько заповедей, среди которых - минимализм изобразительных средств, аскетичность художественного образа и в некоторых случаях - попытка создания скандала-эпатажа, чтобы публика ругалась благим матом, либо благоговейно млела от новизны метода художника. Цель "актуального" художника - сотворить нечто очень простое по содержанию, но предельно броское по форме.

С этой целью авторы, как правило, обращаются к перфомансу, выделяют интерактивную функцию искусства. Перфоманс - выступление, предоставляющее возможность зрителю активно вмешиваться в творческий процесс, а иногда и становиться соавтором произведения. Как форма изобразительного воздействия на зрителя она очень эффектна и, по мнению общей идеологии представителей современного искусства, не тривиальна.

Художественный аскетизм здесь воспринимается как продуманный вызов традиционному представлению об искусстве, предмете неестественном, требующем некоторого переосмысления действительности перед его непосредственным отражением.

На днях в Баку открылась выставка-продажа известного немецкого художника и скульптора Бернарда Леманна. Экспозиция состоялась в рамках Года немецкой культуры в Азербайджане и будет проходить в течение двух недель в выставочном салоне художественной галереи "Гыз галасы". Желающие также могут приобрести понравившиеся экспонаты, цена на которые начинается от 150 и доходит 2.600 манатов.

На вернисаже представлены 10 графических картин художника и 15 скульптур. Бернард Леманн - прославленный немецкий художник, с работами которого знакомы в Финляндии, Франции, США, Голландии, Испании, Норвегии, Японии и Китае. В 2007 году Леманн получил степень доктора в Азербайджанской государственной художественной академии, он также является членом Союза художников Азербайджана.

Леманн работает в технике "wind plastikum" - дословно переводится как "ветровая пластика". Суть данного направления заключается в том, что, приходя в движение, экспонаты начинают издавать различные неоднородные звуки. Таким образом, в произведениях Леманна выполняется первая заповедь - перформативная.

Как правило, сами скульптуры состоят из тонких металлических прутьев, установленных на небольших металлических основаниях. В некоторых работах использован синтез металла с керамикой, кирпичом или другими органическими материалами.

Фигуры выполнены в абстрактной манере - никакого намека на конкретику, линии резкие и неожиданные. Идеология выставки состоит в попытке свести простую, каноничную форму к отвлеченной мысли. Простые материалы, незамысловатые формы не ограничивают восприятие зрителя, ассоциативный ряд не навязывается художником. Среди экспонатов "гвоздем программы" можно считать скульптуру "Хлеб", оцененную художниками в 600 манатов, отразившую место органического в пантехнологическом пространстве. О том, каким образом существует это естественное в условиях научно-технического прогресса, судя по Леманну, угадывается при одном взгляде на работу - хлеб черств, порист, сух, больше походит на далекий лунный камень, неведомо каким образом попавший на выставку. Другое образное столкновение миров на экспозиции - синтез металла с органическими материалами, которыми обыкновенно пестрит городская реальность, такие как обломки кирпича. Здесь сам образ металла является связующим звеном между реальностью и художественной выдумкой.

Графические работы автора, общей сложностью представленные на экспозиции в 15 экземплярах, отличаются манерой наброска, небрежного эскиза и претендуют на отображение незамысловатых фантазийных рассуждений автора. В частности, одна из картин представляет собой вариации на сюжеты простых, но глобальных начал - глаз, Земля, рука и прочее.

Если проводить некоторые параллели азербайджанской живописи с западноевропейской, здесь очевидным является разница в художественном подходе, технике и направлениях, получивший развитие у нас и у них. Азербайджанский живописец стремится к передаче эмоций, чувственного начала, в то время как идеей фикс западноевропейского мастера будет обращение к рассудку, как принято сейчас говорить, к рефлексии. Местные художники не пренебрегают насыщенными жизнеутверждающими красками, мягкими линиями, деталями, отсвечивающими главную идею всей композиции. Тогда как эстетическими средствами актуального художника на Западе является игра на контрастах черного с белым, то есть борьба и единство противоположностей. Объясняется подобная тяга к простоте и, видимо, к гениальности, почти архетипичным стремлением Запада к достижению оригинальной либо свободной мысли. Таким образом, в плане тактильного восприятия у них наблюдается некий пробел. Стремясь заполнить эту нишу, художники стали обращаться к перфомансу, действию извне, придающему произведению необходимую эмоциональную живость и динамику.

Выставка Леманна - очередная попытка свести две стилистики, два творческих почерка, разнящихся друг с другом, но, тем не менее, преследующих одну цель - внимание зрителя. Выставка продлится две недели и завершится 14 мая.

Мухтарова И.

Зеркало. -2009. - 2 мая. -С.24.